Parcours

 

C’est en 2012, suite à des études d’arts plastiques puis de sociologie, de nombreux voyages (Europe, USA, Moyen-Orient, Asie, Afrique) et divers emplois ou actions bénévoles (plus d’infos ici), que j’ai entamé une pratique régulière du théâtre et du clown.

Je me suis d’abord formée principalement auprès d’ARClown et Vincent Rouche (la Compagnie du Moment) avant de me tourner vers la pédagogie d’Eric Blouet. L’approche du bouffon, des Maîtres du Désordre et de l’heyoka influence largement mon travail et je porte également un intérêt très fort pour le butô, le mouvement authentique, la danse Contact et le Body Mind Centering que j’ai notamment exploré auprès de Richard Cayre ou Alex Guex.

En parallèle, je découvrais les richesses de l’introspection par la méditation, le reiki, le chamanisme et le rituel (autant de termes galvaudés et limitants qui expriment fondamentalement la même chose). C’est ainsi tout naturellement que ces deux pratiques, corporelles/vocales et spirituelles/guérisseuses, trouvèrent leur complémentarité et m’accompagnent à présent dans l’exploration d’une conscience organique et vibratoire, la recherche aussi d’une expression libre qui soit la plus juste et authentique possible. Expression de ces êtres multiples que nous sommes dans un monde animé, subtil et sans limite. Expression également du plus grand que soi, que nous ne mesurons pas et qui nous traverse.

J’ai l’appel de rencontrer et soutenir la médecine personnelle propre à chaque individu, participer par le jeu à ce que chacun.e retrouve son pouvoir et son autonomie. Cela m’a naturellement amené à fréquenter l’univers du clown davantage dans une dynamique artistique de déploiement de soi que dans une visée purement technique, faisant le choix d’axer sur l’ouverture de cœur plutôt que la recherche d’un résultat final. C’est ainsi que, pour sortir de nombreux codes, attentes et a priori liés au clown, j’ai cherché un nouveau terme : l’Extraterrien-ne (plus d’info à ce propos ici) et de nouveaux gardes-fou. Le nez rouge n’est alors plus une nécessité.

Depuis la formation que je suivis en 2015 auprès d’ARClown pour initier des groupes d’adultes à la pratique du clown (en spécialisation « thérapie par le clown »), et plus précisément maintenant de « l’extraterrien-ne », j’accompagne les personnes dans cette dynamique d’engagement et de réappropriation de soi. Dans une approche personnelle et nourrie des outils d’Eric Blouet, j‘interviens dans plusieurs régions de France mais aussi à l’étranger (Suisse, Vietnam…) (plus d’infos à ce propos ici).

Je suis aussi fortement inspirée par les travaux d’Alejandro Jodorowsky, autant par ce qu’il appelle le « théâtre panique » et les « actes poétique, théâtral, onirique et psychomagique » (voir son ouvrage Le théâtre de la guérison) que par son travail autour des constellations familiales et systémiques, que je découvrais tout spécialement auprès d’Eric Laudière dont la posture me touche profondément. La rencontre de cette pratique a bouleversé ma manière de percevoir le jeu (notamment au plateau) et ma place dans le monde.

Au fur et à mesure des créations collectives, scènes ouvertes et déambulations dans lesquelles j’eus l’occasion de participer, s’est aussi vu grandir un véritable enthousiasme pour l’improvisation et la  spontanéité comme mode de jeu, sincèrement nourrit du présent et de l’interaction avec l’environnement, les êtres  rencontrés. C’est ainsi que je poursuis mes expérimentations, en résidences mais aussi et surtout en rue. Est ainsi né ce que j’appelle le « Jeu Nomade » (plus d’info à ce propos ici), seule ou à plusieurs, sur quelques heures ou sur plusieurs jours d’affilés. C’est en 2020 que j’ai commencé à initier des volontaires à ce mode de jeu (plus d’infos à ce propos ici) et rassembler plusieurs artistes autour de cette approche.

C’est à partir de cette recherche d’un état d’être élargi et nourrie de mes expériences dans l’animation que je propose à présent des interventions clown dans divers établissements (scolaires, culturels, médicaux…) ou à domicile. Mon souhait étant d’encourager les personnes à renouer avec leur insouciance, leur imaginaire, leurs désirs, et les inspirer à entretenir un lien joyeux et respectueux avec le monde qui les entoure. Faire du tout-terrain et propager le désir de décloisonner les mondes. Dans la même intention, j’organise des ateliers hebdomadaires et mensuels pour enfants et adolescent.es, notamment en centre social. De là est née en 2021 la Compagnie Cousmous, constituée de Luc Ebran et moi-même (notre site internet ici). Par le biais d’un univers cosmico-loufoque, nous proposons essentiellement des enquêtes de terrains, des visites guidées décalées et des stages Odyssées.

J’envisage la transition (énergétique, écologique, économique, humaine…) comme une traversée collective positive dans laquelle nous sommes tous.tes invité.es à jouer notre part, de façon nouvelle et créative, à notre échelle et avec nos originalités. Dans ce sens, les artistes ont beaucoup à apporter, et c’est au service du réveil des consciences et de la réanimation du monde que depuis l’enfance je désire œuvrer.

Ce rapport au monde et à l’avenir est l’axe principal du « Brâme », collectif d’artistes créé en 2020, présentement en pause, et dont je fus l’initiatrice. Sa raison d’être : unir par le Jeu Nomade des êtres dont l’élan vital est de s’engager poétiquement dans l’espace public, de manière absolument improvisée, et rayonner un état d’être au monde, inspirer un état de liberté pure, en totale relation au présent. Son enjeu : former localement des familles de Brâme, créer un réseau de joueurs-joueuses dans différentes régions de France. Je souhaite qu’à l’avenir ce projet reprenne vie.

Anciennement à Marseille, je vis présentement à Vaour dans le Tarn et mène divers projets dans l’Aveyron, le Tarn et Garonne, les Alpes de Hautes-Provence et l’Ardèche.

Je remercie toutes les personnes et allié.es qui m’inspirent et m’accompagnent sur ce chemin…